Quem Somos

Bacharel em violão, formado pela FAAM sob orientação do Prof. Henrique Pinto. Estudou violão com Paulo Porto Alegre, Hélio Delmiro, Nicolas de Souza Barros e Ulisses Rocha.
Professor de musicalização infantil e de violão há mais de 20 anos. Participa do trio Os Bairristas, tocando sambas de compositores paulistas, do grupo Tem galega no samba que resgata o samba tradicional e do duo Zaatar, de violão e oud árabe.

Na web:
www.myspace.com/adrianohnunes

Formada em piano erudito pelo Conservatório Beethoven em São Paulo e pelo Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos, de Tatui.Também em Tatui, estudou piano MPB/Jazz com Claudio Borici, Paulo Braga e ritmos brasileiros com André Marques. Mais tarde se tornou bolsista monitorando assim aulas de piano complementar no mesmo curso.Ao final de 2005 ingressou no grupo instrumental “Cambanda Jazz Combo” dirigido por Paulo Flores e com o grupo apresentou-se no “Festival de Música de Londrina” ( 2006 ), “Festival Brasil Instrumental” ( 2007 ), com participação do saxofonista Gilberto Araujo, festival de choro “Chora Porto” (2007) em Porto Feliz, “Festival de Música de Americana” (2007) e o festival “Chorando Sem Parar” na cidade de São Carlos (2007).

Integrou durante dois anos, o grupo “Lundu” de música instrumental apreentando-se no ”Festival de Música de Ourinhos” (2005) e no teatro da Universidade Federal de São Carlos com a participação especial do saxofonista Vinicius Dorin.

Durante o festival “Brasil Instrumental” ( 2007 ) acompanhou o contrabaixista Sizão Machado.

Atualmente é professora de piano em São Paulo e pianista do grupo “Cambanda Jazz Combo” no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos.

Arquiteto formado pela Universidade de Mogi das Cruzes, iniciou sua carreira de percussionista no começo dos anos 80. Estudou com Carlos Tarcha na USP, com Carlos Stasi e Eduardo Gianesella na Unesp.

Trabalhou em espetáculos teatrais como “Almanaque Brasil”, “Salomé”, “Mambembe”, “A Megera Domada” e “A Estrela Dalva. Trabalha como músico de estúdio e acompanhando artistas como Moreira da Silva, Altamiro Carrilho, Chico César, Pena Branca & Xavantinho, Elizeth Cardoso, Inezita Barroso, Ná Ozzeti, Emilinha Borba, Jamelão, Zeca Baleiro, Eliete Negreiros, Zé Ketti e Eduardo Gudim pelo Brasil e exterior.

Iniciou seus estudos de violão popular aos 13 anos de idade. Aos 15, adotou a guitarra. Estudou com os professores Celso Brescia, Fernando Corrêa, Paulo Bellinati e outros. Leciona desde 1989 e é professor da Companhia das Cordas há 10 anos.

Participou de vários grupos musicais em gêneros variados como pop rock, jazz fusion instrumental, choro, reggae, MPB. Instrumentista, cantor, compositor e arranjador, atua como produtor de trilhas, discos, demos etc e atualmente integra a banda do cantor e compositor Peninha.

Natural de Sorocaba, interior de São Paulo, iniciou seus estudos de violão e guitarra aos 10 anos, tendo posteriormente estudado no Conservatório Dramático e Musical Carlos de Campos, em Tatuí (SP) com os professores Geraldo Ribeiro (Violão Erudito) e Dauri Silva (Guitarra), na Escola de Musica e Tecnologia com o professor Christian McCarthy (Guitarra) e no Centro de Estudos Musicais Tom Jobim (antiga ULM) com o professor Marcos Murillo de Almeida Passos (Violão Popular). Atualmente cursa Licenciatura Plena em Música pela Faculdade Paulista de Artes.
Já tocou em diversos bares, clubes e casas noturnas na cidade de São Paulo e no interior acompanhando diversos cantores e bandas.Desenvolve um trabalho de pesquisa e resgate da música brasileira com o grupo de choro Cortando Cebola.

Ministra aulas de violão e guitarra há dez anos, lecionando desde 2010 na escola Companhia Das Cordas.

Na web:
www.myspace.com/cortandocebola

Formou-se em 1982 em piano clássico pelo conservatório Santa Cecília (Taquaritinga-SP).Como professora lecionou nos conservatórios paulistanos Souza Lima e Recriarte.

De 85 a 91, em Campinas, onde trabalhou com diversos artistas, também participou como pianista e arranjadora dos musicais “Só Para Raros e Loucos” de Bertold Brecht e Kurt Weill e “Cosmo” de Juan Castiglione.

Em 86 formou a Banda Soma, onde compunha, arranjava e tocava piano e teclados. Com esse grupo, gravou 1 LP em 89 e 1 CD em 99 lançado pela Gravadora Eldorado.

Em São Paulo tocou com Raul de Souza, Renato Consorte e Banda Ritmo pelos Ares!, Adyel Santos, Tião Carvalho, entre outros.

Atualmente, além de atuar como solista, toca em dueto com Misty (voz), Maicira Trevisan (flauta), Renato Consorte (violão), Anaí Rosa (voz), em trio com Cíntia Zanco (violino) e Ana Elisa Colomar (flauta), participa do quarteto “Quatro Luas” (do programa IONE da TV Gazeta), da banda feminina de forró “Mais Maria do Que Zé”, e da banda de gafieira “Farinha Seca”.

É responsável pelo evento Show Kids na Unidade de Alto de Pinheiros

Apelido no meio musical: PG. Nascido em Araraquara, neto de músico.Iniciou seus estudos de piano e flauta transversal aos 6 anos no conservatório Villa Lobos. Lá tocou com a Orquestra Municipal de Araraquara.Aos 15 anos, vindo para a Capital, deu início aos estudos de piano popular com o prof. Gogô, pianista de Dick Farney, Wilson Cúria e Nelson Panicalli, do Clam. Com Cláudio Leal estudou arranjo e harmonia.

Como professor trabalhou no Conservatório Souza Lima, na escola Nova Música, do saxofonista Marcelo Prandini, e na Auê.

Trabalhou por 4 anos como produtor e músico no Estúdio Transamérica e acompanhou artistas como Rita Lee, Peninha, Glória Oliveira, Clebe, Letícia Oliveira, Laura Finokiaro, Bukassa, Banda Cara de Pau, etc…

Estudou violão e guitarra com diversos professores como Henrique Pinto, Oscar Ferreira de Souza, José Roberto Araújo, Paulo Bellinati, Paulo Porto Alegre, Edelton Gloeden, Wander Taffo, Fernando Corrêa, entre outros. Estudou Harmonia com Amilson Godoy, Improvisação com Roberto Sion e Arranjo com Nelson Ayres. Teve aulas de História da Música, Estética e Contraponto com o professor e maestro H.J. Koellreuter. Fez curso de Piano Complementar com Andréa Bertelli. Trabalhou percepção, harmonia, improvisação e supervisão didática de ensino com Ricardo Breim. Fez cursos de curta duração e workshops e com Toshiko Akiyoshi, Acelino - Acê, Steve Morse, José Miguel Wisnik, Luiz Tatit , Mozart Mello, Paulo Bellinati, Ulisses Rocha, Djalma Lima, etc. Graduou-se em Engenharia Civil pela Escola de Engenharia da Universidade Mackenzie.
Leciona música desde 1970.

Fez apresentações musicais como violonista erudito, solista e em duos e como guitarrista em diversas formações na cidade de São Paulo.

Realizou pesquisa em didática e metodologia de ensino e participou na elaboração de apostila didática de harmonia e percepção para o projeto Regentes-Corais da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, com Ricardo Breim e Anise Ferreira.

Coordenou a criação de uma nova faculdade de música na universidade UniSantanna em São Paulo.

É sócio-diretor e coordenador musical da Escola de Música Companhia das Cordas.

Cleber Alves nasceu em São Paulo, em 1967. Entre 1980 e 87 estudou violão com Paulo Santos, Geraldo Torres e Celso Leal. Uma breve passagem pela Poli-USP rendeu a certeza de que não seria engenheiro e o encontro com seu instrumento definitivo, o baixo elétrico. Entre 87 e 92, conduziu sua formação musical em escolas livres com professores como Paulo Rappoport, Acelino de Paula, Celso Leal e Ricardo Brein, ao mesmo tempo em que se formou em Comunicação na ECA-USP. Entre 92 e 97 compôs trilhas sonoras e atuou no circuito de blues de São Paulo com a Companhia Paulista de Blues, o Blue Jeans e Celso Blues Boy, além de incurssões na música instrumental e na MPB. Entre 92 e 94 estudou baixo acústico na Escola Municipal de Música de São Paulo, com Sandor Mounar Jr.

Em 1996, a atuação em educação que já acontecia há dez anos tornou-se o centro de sua carreira, quando começou a sólida e prolífica parceria com a Escola de Música Companhia das Cordas, que dura até hoje. Aproveitando sua dupla formação em música e comunicação, participou de todas as fases de desenvolvimento da escola, tanto como professor de baixo elétrico, teoria e prática de banda, como nas áreas de marketing, divulgação, atendimento, criação publicitária, treinamento de pessoal e produção de eventos. Atualmente é coordenador geral da escola.

Desde 2008 também passou a atuar como professor universitário nos cursos de Licenciatura em música e Bacharelado em baixo elétrico na Unisantanna.

É o Coordenador geral.

Foi aluna de Nelson Ayres, Roberto Bomilna, Beto Ianicelli entre outros.
Responsável pelo evento Acústico da unidade de Alto de Pinheiros, Cristina trabalha com musica popular desde 1990 como pianista, tecladista e arranjadora. Atua como instrumentista, compõe trilhas e faz direção musical para peças de teatro

Considerado um dos mais talentosos violonistas de sua geração, desenvolve uma ativa carreira como intérprete, arranjador e compositor. Integra, desde 2009, o Quarteto Tau de violões junto a Breno Chaves, Jose Henrique Rosa Campos e Fabio Bartoloni e formou junto ao violonista e compositor Chico Sa- raiva o Duo Saraiva-Murray, com quem acaba de fazer concertos pela Europa (Paris, Londres e Portugal). Em 2011 realiza pelo Proac uma tourneé paulista de seu segundo trabalho solo “Tom Jobim para violao” (Delira Música). Realiza também uma tourneé nacional junto ao “Trio Universos”, formado por Giuliana Audra (flauta) e Sergio Kafejian (eletronica em tempo real) através do Programa Petrobrás Cultural.
Em 2012 lança o CD “Cordas Brasileiras - Fernando Caselato e Quarteto TAU” (Delira Música) produzido por Paulo Bellinati. O CD que une a viola brasileira ao quarteto de violoes em composições de Chico Saraiva, Fernando Caselato, Paulo Bellinati, Emiliano Castro, Weber Lopes, Carmo Bartoloni entre outros conta com o texto de encarte de Egberto Gismonti. Grava neste mesmo ano o CD de estréia do Duo Saraiva-Murray através do ProAC ICMS.
www.danielmurray.kit.net

Estudou com os professores Alice Garcia, Mario Roberto Tirolli (piano popular), com a pianista e cravista Regina Schlochauer, Cláudio Richerme, Achille Picchi e Nahin Marun. cursa o 5º ano de Composição e Regência na UNESP Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho, onde desenvolve pesquisas sobre a cognição da música tendo como orientadora a Prof. Dra. Luiza Christov.
Atua como professor de piano e teoria musical em Santos e em São Paulo.

Estudou na ULM e no conservatório de Tatui. Músico profissional desde os 18 anos, tocou com Ze Rodrix, Tavito, Altemar Dutra Jr, O Terço, Tete Espindola, Perla, Banda Havana Brasil,Farinha Seca, Maestro Branco, Renato Consorte, Mane Silveira,Beto Caldas, Jarbas Jr, Fabio Oriente, GIba Favery, dentre outros.

Bacharel em saxofone pela FAMOSP — Faculdade Mozarteum de São Paulo — e formado em saxofone pela escola Municipal de Música de São Paulo pelos professores Roberto Sion e Izidoro Longano “Bolão”, desenvolve trabalhos no campo da música popular com seu quarteto “Volume Três Bossa Jazz”, com o quarteto de saxofones “Saxofonia”, além de trabalhos de gravação em estúdio e em bandas de jazz.

Na música erudita, explorando a sonoridade do sax alto e do sax barítono, mantém um dueto de sax e piano em que interpreta músicas de Radamés Gnatalli, Debussy, André Chaleaux entre outros.

É professor de saxofone na Companhia das Cordas, na escola de música Feeling e no projeto Guri.

É aluno de regência, canto coral e madrigal da Escola Municipal de Música de São Paulo em curso ministrado pela maestrina Naome Munakata.

Com o grupo vocal Canto Ma Non Presto fez temporada no Teatro Fábrica, em São Paulo, de 28 de março a 17 de maio de 2007, cantando e tocando no espetáculo cênico musical “Organicidade”.

Formado em engenharia civil pela Escola de Engenharia Mauá. Estudou música no Conservatório do Brooklin, CLAM (Zimbo Trio) e cursos de habilitação com os mestres Henrique Pinto, Cláudio Leal Ferreira, Paulo Portoalegre, Paulo Belinati, Koellrreuter, Nelson Ayres, Cândido Serra e Roberto Sion.

Iniciou sua carreira profissional em 1979, desenvolvendo suas idéias musicais com o grupo FREELARMÔNICA. Gravou e tocou com vários artistas (Dori Caymmi, Wilson Simonal, Guilherme Vergueiro, Vânia Bastos, Roberto Sion, Eliana de Lima, Toninho Ferragutti, Stella Parton (EUA), Sandra (Alemanha), Paulo Moura, Wagner Tiso, Marco Pereira, Amílson Godoy, Ney Matogrosso, Zizi Possi, Virginia Rosa, Ray Coniff).
Integrou a Banda da Polaina (1995), a Orquestra Jazz Sinfônica (maestros Ciro Pereira, Nelson Ayres, 1997/1999) e. a “Fábrica do Inglês. Atualmente é líder da banda de música instrumental ORIENTE EXPRESS, arranjador e guitarrista da Banda Elite (shows, festas e eventos) e banda Jazzco. É integrante da Big Band Arruda Brasil.

Violista,violonista, compositor, arranjador e produtor musical desenvolve um trabalho singular com a viola de arco introduzindo esse instrumento de musica clássica na linguagem de música popular tanto na interpretação como improvisação.
Autor de 2 cds “Viola” (instrumental de 1998) - indicado ao prêmio Sharp categoria Revelação Instrumental, Foi o primeiro CD instrumental de viola no Brasil e conta com participação de Mané Silveira, Teco Cardoso, Swami Jr, Edsel Gómez, Paulinho da Viola, entre outros.
O segundo CD “Só Um É Muito Só” (2000) é inteiramente autoral e de canções. Ele fez parcerias com letristas como Luiz Tatit, Arnaldo Antunes, Paulinho Moska, Manu Lafer, entre outros. A música SHOW (Luiz Tatit-Fabio Tagliaferri) foi a finalista do Festival da Globo de MPB (2001), premiando Na Ozzetti como melhor cantora.
Foi integrante do “Música Ligeira”, trio formado por ele, Mario Manga e Rodrigo Rodrigues, que foi desfeito por causa da morte prematura do cantor em 2004. Reconhecido pela qualidade musical, o Música Ligeira era cult pelos arranjos criativos e pela sua irreverência, que foi registrado em CD e DVD, lançado em 2006.
Foi professor de violino, viola, violão, teoria musical e prática de conjunto do Centro Experimental de Música do SESC Consolação e se apresentou com Pepeu Gomes, Chico Cesar, Danilo Caymmi,Arnaldo Antunes, Mônica Salmaso, Luiz Tatit, Edgar Scandura, entre outros.
Compõe trilhas para teatro e cinema. Compôs, entre outras, as trilhas sonoras para teatro de ‘As Mulheres da Minha Vida’, espetáculo de Antonio Fagundes, ‘Maria que não vai com as outras’ Tempo de comedia de Eliana Fonseca e ‘São Jerônimo’, longa-metragem de Julio Bressane e “Blackout” de Daniel Resende com a participação de Wagner Moura.
Atuou como musico em cena nas peças “O Doente Imaginario” Grupo Ornitorrinco, “Cyrano De Bergerac”, “Coquetel Clown” Grupo XPTO, “Futebol” de Bia Lessa, entre outras.
Participou de inúmeras gravações de CDs e DVDS de artistas renomados da MPB como Chico Cesar, Dominguinhos, Sá e Guarabira, Arnaldo Antunes, Ná Ozzetti, Grupo Rumo, Jards Macalé, Luiz Tatit, Lenine, entre outros.
Participou de festivais internacionais em Londres, Lisboa, Cadiz, Nova Iorque, Dresden, México, Madrid e Costa Rica.
Apresentou o programa “Musica Ligeira”, na Clictv, canal ligado a TV UOL no ano de 2010.

Iniciou seus estudos de piano aos 8 anos de idade na escola comunal de Wolfsburg (Alemanha)
Toca Jazz desde os 11 anos de idade. Aulas de piano clássico e harmonia com Amilton Godoy (Zimbo Trio). Nos anos 70 e 80 é pianista/tecladista da assim chamada vanguarda paulista: Divina Increnca, Grupo UM, Itamar Assumpção, Tetê Espindola entre outros. Compõe jingles (Epatovis B12) e é diretor musical das encenações “Mahagonny” e “…canta Brecht e Weill” da companhia de teatro Ornitorrinco (Dir. Cacá Rossett). Compõe a musica para o balé “Vidros Moídos” (coreografia Sonia Motta). Na Europa (Berlin, Roma, Lisboa) compõe para Bigband, quinteto de saxofones e formações jazzísticas, além de atuar como pianista solo (prêmio da cidade de Berlim). Trabalha também com Albert Mangelsdorff, Till Brönner, Sven Ake Johansson, Garett List, Cher, Twana Rhodes, entre outros.
Como docente livre leciona solfejo e harmonização jazzística na Universität der Künste (Berlim)
Atualmente mantém um projeto de hardbop-samba em São Paulo e Berlim.

Cria da Companhia, sua formação teve início em 1990, com Gustavo Resende. Estudou com Celso Brescia Leal (improvisação, teoria e harmonia), José Roberto Araújo (improvisação em jazz e teoria) e Cleber Alves (baixo complementar). Participou de diversos workshops, dentre estes os dois ministrados por Mike Stern em 2006 e 2007. Estudou com o guitarrista Michel Leme e com Fabio Giacheto.
Passou a integrar o corpo docente da escola a partir de 1997.

Integrou a banda Maniva exercendo as funções de compositor, arranjador e intérprete. Com a banda, gravou o CD “Rock’n Roll com Poesia.

É o Coordenador de eventos/Depto Cultural.

Na web:
www.myspace.com/fernandofilippi

Músico há 20 anos. Tem no seu currículo como instrumentista de violão e guitarra trabalhos com Fernanda Porto, Peninha e Nila Branco. Junto à carreria de professor de música desenvolve um trabalho de formação e direção musical de bandas. Como compositor escreve em português direcionado para pop music. Atua em bandas de pop rock, MPB, sertanejo, fusion e blues como guitarrista e cantor.

Na web:
www.myspace.com/gustavoresende

Bacharel em música popular pela Unicamp, foi aluno dos pianistas Arno Roberto Von Buettner, Hilton Valente e Prof. Dr. Acy T. Meyer. Foi aluno ouvinte na ECA de Ribeirão Preto onde cursou matérias de harmonia e contraponto ministradas pelo Prof. Dr. Rubens Ricciardi , e matérias de harmonia e estruturação musical ministradas pelo Prof. Dr. Rodolfo Coelho. Também foi aluno especial de pós-graduação da ECA em matéria ministrada pelo Prof. Dr. Rubens Ricciardi.

Participou como tecladista da gravação do álbum “Angu”, lançado em setembro de 2007, em Campinas. Compôs a trilha sonora da animação “Aula de etiqueta”, de Thomas Larson, parte integrante do premiado vídeo “Engole duas ervilhas” e a trilha da coreografia “A figura e o fato” da bailarina Érica Tessarolo, em parceria com Daniel Dias.

Venceu o festival universitário de Ilha Solteira em 2000 com a canção “Canoris Narciso”.

Professor formado em violão pelo Conservatório Musical Tchaikovsky de Santos sob a orientação de Antonio Manzioni, em 1973. De 1974 a 1979, estudou harmonia e improvisação de jazz, com Fernando Motta, supervisor do CLAM.

Em 1980, fundou o Quarteto Livre, de música de câmera. De 1981 a 1984, foi professor do CLAM,Centro Livre de Aprendizagem Musical, dirigido pelo Zimbo Trio. Em 1982, viajou para a Colômbia com o grupo Acalanto para participar do evento Jazz Y Brasil. Em 1983, participou da gravação do álbum “Zimbo Convida”. Em 1984, fundou o Regional de choro “Pelo Telefone”. De 1985 a 1988, estudou piano sob a orientação de Maria Izabel Araújo.

De 1988 a 1990, estudou Harmonia e Percepção com Ricardo Breim. Estudou Estética da Música com o professor Hans J. Koellreutter. Estudou re-harmonização com Cláudio Ferreira Leal. Fez curso de arranjo para violão com Paulo Bellinati. Foi professor de guitarra e violão da Escola Espaço Musical.
Em 1994, começa sua atividade na Escola de Música Companhia das Cordas.

Tocou com a banda do Conservatório de Tatuí, sob a direção do maestro arranjador e condutor José Roberto Branco, idealizou o show “Instrumentando a Música Popular”, fez direção musical da peça “Nunca Me Vi, Sempre Me Amei”, de Guto Maia, premiada na jornada SESC de teatro. Fez direção musical e participou como executante em gravações, shows e composições de Sandra Yamamoto e Marco Zecchini. Tocou também com Rosa Maria, J. J. Jackson e Flávio Sandoval.

Bacharel em Piano pela Faculdade Cantareira, sob orientação do pianista cubano Yaniel Matos, e tecnóloga em Piano Popular pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, onde integrou, em 2005 e 2006 a Big Band da mesma. Em 2005 participou do curso “Prática de Música Popular” do VII Festival de Música de São Caetano do Sul, promovido pela FASCS e prefeitura municipal de São Caetano do Sul. Em 2006 participou do VI Festival de música de Ourinhos, nos cursos de Prática de Big Band com o saxofonista Nailor Proveta, e Prática de Jazz Performance. Em setembro de 2006 participou também como pianista convidada do workshop sobre improvisação com o trombonista Vicent Gardner. Em junho de 2010, fez um concerto piano solo no palco “Piano na Praça” da Virada Cultural 2010. No mesmo ano, tocou no masterclass do trompetista Claudio Roditi, e os músicos Roberto Sion, Bob Wyatt, Djalma Lima e Bruno Migotto. Atualmente, é professora da escola “Companhia das cordas” e também ministra aulas particulares de piano; realiza trabalhos diversos como pianista com música instrumental brasileira e jazz; é pianista, compositora e arranjadora do “Juliana Ripke Grupo”; é pianista do quinteto de jazz Djéz pra 5, que se apresenta regularmente em Sescs, casas de shows e bares em São Paulo; integra o quarteto feminino Julietas, voltado para o repertório de música brasileira e autoral (que já atuou na gravação de programas televisivos de São Paulo e do ABC, Festival de Inverno de Paranapiacaba, diversos shows pelas prefeituras de São Bernardo e Santo André como a abertura do show da cantora Paula Lima, etc, e ao lado de músicos como Michel Leme, Bia Góes e a Banda Sinfônica de Sbc), e onde trabalha como pianista, compositora e arranjadora.

Graduada em música pela Faculdade de Artes Alcântara Machado. Foi diretora e coordenadora musical da Academia Musical Monte Castelo e participou como regente, pianista e regente assistente dos corais da Fundação Cultural Cassiano Ricardo e do Coral do Centro Tecnológico da Aeronáutica em São José dos Campos.
Desenvolve trabalho na área de educação musical no ensino Infantil e Fundamental. Atua também em instituições de ensino Bilíngüe e em escolas de Música. Participa de grupos musicais voltados para o repertório de música popular brasileira e música japonesa.

Guitarrista e violonista, trabalha como músico instrumentista e professor de guitarra desde 1982. Estudou guitarra, harmonia e improvisação com Aldo landi e Mozart Mello. Já tocou com os artistas Ná Ozzetti,Olivia,Virginia Rosa,Dante Ozzetti,Leonardo,Madan entre outros. Participou de vários trabalhos de música instrumental como, Nepal, São Paulo Strings trio, Cássio Poletto Hot Club,David Richards e Hildelbrando Brasil.
Atualmente trabalha com as bandas Marcos Ottaviano & Kiko Moura Project, Cássio Poletto Hot Club, Dáda Cyrino Blues band e com o cantor Claudio Gasparian do qual também faz a direção musical.

Na web:
www.myspace.com/mkguitarproject
www.myspace.com/kikomoura

Formado em composição pela Faculdade Santa Marcelina tendo como principais professores Paulo Tinet, Marcos Mesquita e Silvio Ferraz. Estudou com Roberto Sion, Carlos Malta, Mario Checchetto e Vinícius Dorin.

Desenvolve seu trabalho musical, tanto de instrumentista como de compositor e arranjador principalmente na banda “Projeto B”, que já lançou 3 CDs. Trabalha também com o grupo “Axial” (segundo CD “Senóide” em 2007), “Manu Maltez e Banda Cardume” (primeiro CD “As Neves do Kilimanjaro” em 2005) e “Bgroove”. Alem disso já participou de vários grupos instrumentais entre eles “Armazem Abaporu”, gravando o primeiro CD do grupo.

É o responsável pelo evento Jazz Jam.

Formada em música erudita pela Universidade Federal de Pelotas, RS e no Conservatório de Belas Artes Heitor de Lemos em Rio Grande, RS. Estudou canto popular, buscou com os professores Débora Jara, RS, Ataulfo Guarani, RS, com a professora e cantora Fabiana Cozza, SP e com a cantora e compositora Cláudia Romano, SP.

Atualmente estuda na ULM, no curso de Tala Através da Voz e rítmica clássica da Índia, com o professor Edgard Silva.
Desenvolve, através da sua performance, projeto próprio em que explora os ritmos brasileiros.

Bacharel em música pela UNICAMP, onde estudou com Ulisses Rocha. Estudou com os violonistas Giacomo Bartoloni, Paulo Martelli e Paulo Bellinati.

Também participou do Festival de Poços de Caldas - 2001 (com o violonista Fábio Zannon), Festival Internacional de Violão (Araraquara 2003) e do Festival Internacional de Violões 2003/ SESC Pompéia - Master classes com Elli Kasner (Canadá) e Hubert Kappel (Alemanha).

Começou seus estudos de violão e teoria musical no conservatório musical Vila Mariana. Estudou com o guitarrista Cláudio Savietto da Banda Estilhaço. Estudou harmonia, contra ponto, sistemas musicais e história da musica com o professor José Roberto Araújo. Estudou com o professor Mozart Mello.
Formou a banda Prysma. Fez parte da banda Câmbio Negro e da banda Dance Rock Machine. Tocou com o saxofonista Derico Sciotti (Jô Soares) trabalhando ao lado de músicos como o baterista Cristhiano Rocha e o baixista Claudio Machado. Trabalhou com a cantora Solange Sá ao lado do baterista Emílio Veronese .
É professor de guitarra desde 1990.

Bacharel em música pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (FAAM) e Técnico em música pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul (FASCS).
Participou do 26º Curso Internacional de Verão do CEP/Escola de música de Brasília, tendo aulas de prática de conjunto, arranjo e guitarra.
Atualmente é colunista e transcritor da Revista Cover Guitarra, além de atuar como instrumentista.

Estudou com o flautista e chorão Sabiá das Perdizes, contemporâneo de Altamiro Carrilho e Carlos Poyares. Continuou os estudos com os professores Wilson Rezende, Mário Zaccaro, Osvaldo Lacerda e outros. Estudou improvisação, harmonia e técnica vocal e teve aulas com Toninho Carrasqueira, Marcos Kiehl, Keith Underwood, Léa Freire e Teco Cardoso.

Integrou o grupo “Leros”, tocou com a big-band de Zerró Santos, gravou e/ou apresentou-se com artistas como Nuno Mindelis, Passoca, Dinho Gonçalves, André Hosoi, Mané Silveira e Barbatuques, entre vários outros.
Integrou a Banda Sinfônica Juvenil do estado de SP, e tocou em espetáculos como “Pulomelu” e “O Mágico de Oz”. Como solista de choro, destaque para suas apresentações com o “Choro, Seresta & Cia” e o “Regional do Canário” na feira de artes da Praça Benedito Calixto.

Participou de Workshops e Master Classes com músicos como Hermeto Paschoal, Arismar do Espírito Santo, Djalma Corrêa, Mike Stern, John Patitucci, Edsel Gomes e Richard Bona.

Foi um dos fundadores do grupo instrumental Jazz prás Quatro, do grupo instrumental Alamiré, do grupo instrumental Bossa Paulista, esse juntamente com Gigio Debouch, Manito (os incríveis) e Renato Notta, com o qual excursionou pela Itália. Fundou também o grupo de MPB dançante Calamengal, e a Banda Quixabeira.

Integrou por vários anos a equipe de programadores da revista Play Music. Atua como baixista na cena paulistana como free-lance, acompanhando cantores-cantoras e grupos instrumentais. Atua também como compositor, arranjador, programador midi e coordenador de grupos de sensibilização musical.

Há 30 anos é músico profissional tocando em bares e casas noturnas de São Paulo.
Atuou em shows e gravações ao lado de nomes como Edson Cordeiro, Walter Franco, Leila Pinheiro, Elba Ramalho, Peninha, Rosa Maria Collin, Klebi, Norton Nascimento, Maria Alcina, Derico Sciotti, Adyel, Adylson Godoy, Frejat, Zezo Ribeiro, Zé Ketty, Adriana Godoy, Marcia Salomon, Willie Verdaguer, Rose Câmara, Vitória Maldonado, Julio Sanches, Carlos Saraiva, Cláudio Fillus, Circular Paulista, entre outros.

Arte-educador formado pela FASM-SP e regente formado pela UNESP, estudou violino com diversos professores.
Participou de festivais no Ceará, Petrópolis-RJ, Porto Alegre, Rio de Janeiro, Ourinhos-SP, Ouro Preto-MG, Tatuí-SP, Campos do Jordão-SP e na capital. Tocou na Orquestra Sinfônica de Fortaleza, Orquestra do SESC-SP, Orquestra Sinfônica Jovem - SP e em diversas formações e orquestras como convidado ou para eventos e/ou gravações. Gravou 14 CDs com artistas brasileiros e latinos.
Acompanhou como violinista, Johny Alf, Rômulo Arantes, João Vilarim, Elton Ribeiro entre outros. Participa em shows pelo Brasil com Henrique Zarat, Rubens Vera e Alberto Apache. Foi spalla do quarteto de abertura do show da Banda Focus (Holanda) no Credicard Hall-SP. Foi regente por 6 anos no Projeto Guri e por 13 anos do Coral da Perfect Liberty.
Atualmente leciona na EMESP (antiga ULM) e desenvolve pesquisa em educação musical.

Formada como bacharel em Canto pela Faculdade da Academia Paulista de Música. Cursou violão popular, História da Música e regência coral. Como cantora, se aperfeiçoou em improvisação jazzística.

É professora de canto e percepção musical há 25 anos.

Em breve disponibilizaremos o currículo deste professor

Em breve disponibilizaremos o currículo deste professor

Estudou com Vera Pestana, Ricardo Breim e Nelson Ayres. Frequentou a Berklee College of Music concentrando os estudos em arranjo e composição.

Tocou com Patrícia Marx, Ná Ozzetti, Suzana Salles, Gal Costa, Roberta Miranda e Marlon e Maicon. Tocou, dirigiu, arranjou e gravou com Leandro e Leonardo. Participou de trabalhos instrumentais com Albino Infantozzi, Vitor Alcântara, Herzberg Sexteto, Pollaco, Roberto Sallaberry, Vera Figueiredo, Billy Cobham, Dennis Chambers e Dave Weckl. Produziu jingles para Nestlé, Panasonic, Fiat, Ypê Clear e Walita.

Autor de várias aulas de teclado e tecnologia em vídeo. Atualmente é tecladista dos grupos vocais Terno de Damas e Oito de Paus.

Na web:
www.myspace.com/maumarques

Estudou nos Conservatórios de Tatuí e de Campinas, tendo aulas com os professores Gretchen Mueller, Zigmund Kuballa, Antonio Guerra Vicente e Marialbi Trisólio. Teve aulas de regência com Eduardo Carvalho, Dario Sotelo, Abel Rocha, Naomi Munakata e Eduardo Fernandes. Fez vários cursos de musicalização e cursos para regentes. Foi membro do Júri do Festival Gospel das Igrejas Católicas de Sorocaba, do Mapa Cultural Paulista, do Carnaval de 2003 de São Paulo.

Tocou em diversas orquestras como Orquestra Infanto-Juvenil, Jovem e de Música Popular de Tatuí, de Araçoiaba da Serra, entre outras orquestras. Foi Regente assistente do Coro Infantil da Fundec. Cantou em diversos corais. Foi monitora do Coral do Departamento de Música da UnB. Atualmente canta no Collegium Musicum de São Paulo. Foi professora dando aulas de cordas, coral, musicalização, flauta doce, violino e cello. Atua como orientadora de cordas pelo método coletivo e musicalização infantil. Participou do concurso de corais em Cantònigrós (Espanha) com o coral da UnB, obtendo o 1º lugar na Categoria Coros Folclóricos, entre outros.
Regeu vários corais. Fundou e regeu a Orquestra do Instituto Municipal de Música de Sorocaba. Atuou como regente assistente e depois como titular da Orquestra Filarmônica Jovem da ASSEC, e da Orquestra A.P.J.. Assumiu a Orquestra Sinfônica da Casa da Música de Diadema.

Nascido em Brasília, o violonista Muari Viera teve sua formação na renomada Berklee College of Music (Boston), onde se aprofundou improvisador e compositor . Residiu 12 anos no exterior, trabalhando como músico e professor de violão . Foi aluno de Mick Goodrick, Oscar Stagnaro e Lula Galvão entre outros. Já participou de diversos trabalhos autorais de cantores e instrumentistas nos Estados Unidos, Equador e Brasil. O seu estilo funde a disciplina do violão erudito com a liberdade do mundo do jazz.
Atualmente lidera o coletivo de violonistas Comboio de Cordas, fundado em 2009 com o intuito de firmar a cena violonística na cidade de São Paulo, além de participar de diversos grupos instrumentais da cidade.

Em breve disponibilizaremos o currículo deste professor

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Começou como autodidata aos treze anos de idade tocando em bandas de baile, bares e eventos. Estudou com Dirceu Medeiros e cursou a Universidade Livre de Música, onde teve aulas com Elisabeth Del Grande e com a baterista Vera Figueiredo. Tem aulas com o baterista Bob Wyatt, aprofundando os estudos em linguagens do jazz.

Atuou em diversos grupos, tais como Vaticano II, Keeping Blues, Du Oliveira & Banda, Jardim Elétrico, Banda Kaduna, tocou com o trio Los Angeles, as cantoras Walquíria Molina, Mona Gadelha e Aretha Marcos, Silvinho Mazzuca, Manito, Bocato, Lanny Gordin, Michel Leme, etc.
Saiu em tournê com a cantora e compositora Nila Branco. Acompanhou o pop star Ricky Martin na divulgação do disco “Almas del Silencio” em programas de televisão.
Apresentou-se no Guitar Player Festival e no IV BATUKA! Music Festival como integrante da banda do guitarrista Sérgio Basbaum, foi jurado do 1º concurso de bateristas de Mogi das Cruzes e do V BATUKA! Music Festival Masters 2000. Atualmente está tocando com as bandas Lado Black,Trouble Trio e ZEROUM.

Na web:
www.myspace.com/neymarpires

Formou-se em canto pela Escola Municipal de Música onde foi aluna do professor Carlos Vial e tornou-se professora de canto e preparadora vocal. Cantou no Coralusp, na Aliança Francesa e no Estado de São Paulo. Atualmente é integrante do coral Collegium Musicum.

Fundou os grupos vocais X-Boca e Canto Ma Non Presto. Participou das óperas “Dido e Enéas”, “Porgy and Bess”, e “Salvador Rosa”.

Como coralista participou como convidada no espetáculo “Carmina Burana Monumental Opera”. Participou como solista no “Réquiem” de Mozart com a Orquestra de Guarulhos. Atuou como cantora solista nas peças “Para Sempre em Teus Braços” e “Depois do Amanhecer”. É integrante do octeto vocal Canto Ma Non Presto, onde encenou “Lado B” e “Organicidade”.

Em breve disponibilizaremos o currículo deste professor

Formado em Música Popular pela Unicamp e Doutor em Semiótica da Canção pela USP, possui muita experiência em ensino de música e elaboração de material didático.
Atua como professor no curso de pós-graduação da Faculdade de Música Carlos Gomes, e é editor da revista Estudos Semióticos (FFLCH-USP). É responsável pelo material didático do curso de violão popular do IV&T (Instituto de Violão e Tecnologia), além de atuar como professor em outras escolas de São Paulo.
Foi diretor musical do grupo de flamenco da Escola de Ballet Cisne Negro.

Recentemente esteve em turnê com o Quarteto Jacarandá e atualmente está apresentando, junto com o guitarrista Estevan Sinkovitz, o Show “Lado B - O Nosso Lado Beatles”.

Na web:
www.musicando.com.br

Formou-se na faculdade de música Santa Marcelina, como bacharel em baixo elétrico. Toca também baixo acústico e cavaquinho. Além de ser professor, atua com os três instrumentos nos grupos Eletrobatucada, O Grito e Dewey Trio.

Começou seus estudos musicais tendo aulas de gaita de boca com Vitor Lopes. Estudou outros instrumentos como trompete e violão. Ingressou no curso de Música Popular; participou de inúmeros grupos de música instrumental e teve aulas com excelentes professores como Paulo Braga, Mario Campos, Rogério Bocatto, Rafael dos Santos dentre outros. Recebeu sua graduação em Música Popular e encaminha um projeto de mestrado tratando de técnica e improvisação na gaita cromática.

Compareceu a alguns festivais de música tais como os 4,5,6 e 7º festivais Brasil Instrumental, e o 6º Festival de Musica de Ourinhos participando de diversos workshops e oficinas com Vinícius Dorin, André Marques, Jovino Santos Neto, Maurício Carrilho, Luciana Rabello, Nelson Ayres, Benjamin Taubkin, Arrigo Barnabé, dentre outros.

Toca em grupos de música instrumental como o grupo de choro Mistura Pro Santo e o Quarteto Quebra-Mola, o Quinteto Acordes, Visiste Nossa Cozinha e Vintena Brasileira. Lançou o seu primeiro disco De Baque às Avessas.

Na web:
www.myspace.com/rayraigalvao

Estudou violão popular, harmonia e improvisação com Nico Assumpção, harmonia e arranjo com os maetros Amilson Godoy e Nelson Ayres, percussão com Zé Eduardo Nazário e violão com Paulo Belinatti. Leciona violão, guitarra, baixo, harmonia e improvisação, trabalha em diversos projetos didaticos como Oficinas em periferias, workshops em faculdades, bancas de graduação, além de escolas de música e aulas particulares.

Acompanhou e ou gravou e ou arranjou para artistas como Paulinho Boca de Cantor, Jamelão, Renato Teixeira, Ronnie Von, Malcom Roberts, Edson Cordeiro, Lucinha Lins, Cida Moreira, Tetê Espindola, Eugênia Melo e Castro, Ná Ozzetti, François de Lima, Aluisio Pontes, Mozar Terra, entre outros. Tem trabalho de composição, arranjo e direção de grupos instrumentais e já gravou 2 CDs autorais, além de participar como solista convidado de outras produções lançadas na Europa e EUA.

Graduando em guitarra pela Fasm e EM&T em guitarra e linguagem e estruturação musical (LEM). Participou de diversas bandas de Rock e Pop Rock se apresentando em casas noturnas tradicionais de São Paulo. Foi aluno de Christian McCarthy, hoje estuda com Fernando Corrêa.

Atua como instrumentista compondo e realizando gravações.

Estudou com Kiko Freitas e cursou ritmos brasileiros, com o conceituado baterista Nenê na ULM Universidade Livre de Música Tom Jobim.

Atua em show ao lado de artistas nacionais e inaternacionais como Carlos Navas, Rosa Maria Collin, Patrícia Marx, Leandro Bonfim, Babi , Sindicato BR, Clara Moreno, Beto Bertrami, Letícia Oliveira, Nuno Mindelis, J.J. Jackson, Deacon Jones, Mathew Robinson, Marcos Otaviano, Flávio Guimarães, Rastapé, Bibba Chuqui, Iris Salvagnini, Adriana Peixoto, Thiago Cerveira, Renato Consorte, Izy Gordon, Graça Cunha, entre outros.

Participou de programas de TV e vários festivais musicais e fez apresentações na Europa. Com J.J. Jackson participou de mais um tour pelo Brasil e várias cidades de Portugal.

Vem realizando gravações com Íris Salvagnini, Patrícia Marx, Letícia Oliveira, Marcos Ottaviano e Kiko Moura, J.J. Jackson e mais recentemente com Carlos Malta.

Baterista e produtor musical formado pela Universidade Livre de Música (ULM - SP) e pela UNICAMP (Música Popular 96) tendo como professores Duda Neves, Vera Figueiredo e Lílian Carmona.

Atuou em gravações, nos discos de: Banda Canastra, Kléber Albuquerque, Soulfine, Sérgio Molina, Daniela Ferraz, Sylvia Patrícia, Dan Nakagawa, Moisés Santana, Paulo Padilha, Marcos Ferreira e O Grito. Atuou em shows ao lado de: Tom Zé, Sérgio Molina, Luis Gayotto, Kléber Albuquerque, Bukassa, Banda Canastra, Soulfine, Daniela Ferraz, Banda Toca, Silvana Stiévano, Maria Alcina, Sylvia Patrícia, Gigi Trujillo, Paulo Padilha, Marcos Ferreira. Participou do Projeto Violeiros e Guitarristas e teve a oportunidade de acompanhar artistas como: Andreas Kisser (Sepultura), Sérgio Dias (Mutantes), Heraldo do Monte, André Abujamra, Pepeu Gomes,Ivan Vilela, Paulo Freire e Roberto Corrêa.
Professor de bateria na escola Cia das Cordas.

Na web
www.myspace.com/rogeriobastos
www.bandaogrito.com

Bacharel em piano pela Unesp, estudou também contraponto, história da música, harmonia na USP. Foi aluno dos professores Cláudio Richerme, Antonio Bezzan e Gilberto Tinetti. Participou como bolsista nos festivais musicais de Juiz de Fora e Campos do Jordão.

Atua como pianista e professor de piano, além de acompanhar cantores e instrumentistas diversos.

Formado em Licenciatura Plena em Música pela FAAM. Cursou viola caipira e violão popular no Centro de Estudos Musicais Tom Jobim. Participou do curso La enseñanza de la música; organización de la tarea didáctica; recursos y estrategias; durante o Festival de Londrina com a professora Judith Akoschki. Realizou estágio na TECA OFICINA DE MÚSICA.

Produziu dois CDS KIDS da Companhia das Cordas, 2008 e 2009. Foi produtor musical de dois espetáculos infantis, “Brasileirinhos” e “Brincando no Picadeiro”, em 2008 e 2009. Organizador do evento “Acústico” da Companhia das Cordas.
Vem atuando como professor de musicalização, violão e guitarra; como produtor musical, compositor e também como músico em peças de teatro.

Responsável pelo evento do Acústico da Unidade de Higienópolis.

Na web:
www.myspace.com/tiealves

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